张爨轠重要文章之  张爨轠（zhānɡcuànléi）爵士鼓比赛专题部分文章汇总 

                                                      变味的爵士鼓比赛

文/张爨轠

过去，国内很少有有关爵士鼓方面的比赛活动，不少水平不错的鼓手想通过比赛展示自己的实力，为自己的专业发展提供更多的空间，但很难得到这样的锻炼机会。不少爵士鼓、打击乐方面的教师也是一样，想通过更多的比赛活动检验自己的真实教学水平，想通过各类相关比赛活动开阔师生的视野，促进师生的共同进步，吸纳优秀的教学理念，获得向具有先进教学理念的高水平同行学习的宝贵经验，可遗憾的是这样的比赛活动国内实在不多。     现在完全不一样了，国内大大小小的相关比赛非常多。很多主办方由于缺乏实际操作经验，把比赛搞得不尽人意，从比赛有关的前期策划、宣传到实施过程以及后续工作等各个环节都难以做到尽善尽美，甚至敷衍了事，使参加比赛的学生、学生家长、教师、参赛学校等群体意见很大。甚至个别人员牢骚满腹，对比赛主办方失去了信任，对比赛本身也失去了兴趣。     尽管如此，对有过过去缺少比赛活动亲身经历的老师来讲，知道其实有些比赛有人来主动承办就已经很难得了，已经为广大的师生提供了展示的平台。况且，有一些比赛活动缺少经费，在具体操作时还得到处拉赞助单位（赞助单位的支持一般情况当然就是为了达到借用比赛的平台推广产品、扩大产品与企业知名度等广告宣传的商业作用。）具体工作非常的麻烦，加之又不完全是商业操作模式，主办方其实根本就赚不了几个钱，公益的成分还多一些。基于此，有些主办方就象征性的收取一些参赛费用或者统一食宿赚点利润以此来补贴运作成本。其实这样也是情理之中，毕竟纯粹不赚钱的比赛愿意来操作的个人或者相关组织、协会、单位肯定是不切实际的。     但是，由于某些主办方在策划运作过程当中，违反有关国家相关政策法规的正常要求，或者通过侥幸打擦边球的方式谋取暴利。比如醉翁之意不在酒，而是通过比赛大搞市场经济，或者变相的增设没有通过相关主管单位审批的额外活动项目以赚取钱财等方式。以及通过虚假不实的宣传来侵害参赛师生的合法利益等等，这样一来问题就有些严重了。在国家文化部以及相关的行政职能主管部门的网站中，其实很容易查到哪些比赛是通过正规主管部门审批过的，哪些是不合法的，哪些是某些内部组织、单位自己搞的。其实，有些主办与承办单位根本就没有合法资格与手续来运作某些比赛的，师生以及家长在选择比赛时也不妨擦亮眼睛，以免上当受骗。由于现在的各类相关比赛活动从无到有，又突然一窝蜂的多起来，不少选手获得这样那样的奖项相应也就多了起来。有些比赛主办方为了抓住参赛师生的稳定来源，不惜给参赛师生颁发虚假奖项以此来扩大参赛人群的规模以及赛事的社会吸引力，以此获取更大的利润空间，最终造成的结果让人啼笑皆非。比如把一个刚学鼓的小孩弄到某某国家去比赛一下就获得某某冠以国际音乐比赛活动头衔的奖项；一个连基本的简单曲子都敲不清楚的学生获得了某某比赛的最佳人气奖；一个顶多算得上中级水平的学生获得了某某比赛的全国金奖；一位教学能力普普通通的老师带领学生去某某地方参加号称某某国际比赛后回来居然获得了某某国际音乐导师奖······这样一搞，孩子也膨胀得不知所云，家长也糊涂得厉害，老师也乐意“被迫”接受。结果网上一搜，居然获得这些“大奖”的选手怎么还有那么多呢，可见这个不规范的比赛活动害人不浅啦！实际上，获得某些不正规比赛的各种奖项选手在参加正规比赛时很多连初赛这一关就被刷下来了，反而搞得师生都没有脸面。     比赛的功利因素总是难以斩断，人人都想取得成功无可厚非。尤其是现在办学机构的激烈竞争，不少商业化运作的音乐艺术类学校、培训中心都要在现实的市场经济中求得生存与发展。不少的音乐艺术院校师生、文艺院团的鼓手也都要想在行业领域内有所建树。所以一些同行就难免突破道德的底线共同“协助”主办方违规的行为，或者选择明哲保身的中立态度来对待形形色色的比赛活动。有些老师就干脆顺应社会“与时俱进”的需要采取正规比赛与不正规比赛通吃的办法，反正不管什么比赛拿奖总比不拿的好，多拿总比少拿的好！     这些其实都是社会新形势下有待于整顿的行业歪风现象,不过整体形势还算好，虽然不敢说某个比赛就是最正规的典范，但至少可以使明白实情的行业人士心里有杆秤。同时也说明以前爵士鼓比赛的相关种类太少对行业发展也不利，可现在太多也未必就是件好事。因为太多就容易乱，容易缺乏行业监管，容易被很多人所利用，容易在市场经济竞争中迷失方向。并且，当某些赛事一旦形成了一个产业链，触及到太多相关人群的利益，同时走的完全是商业化运作道路，自然就会造成比赛的逐渐变味，显得不再那么纯粹了。     还有，比赛的所谓正规与不正规除了国家相关职能主管部门可以从法定的角度真正鉴定以外，对于广大参赛师生的直观参与来讲也是难以评判的。比如有些比赛从主办单位到承办单位都有合法的相关手续公示，在相关职能主管单位官方网站也是有备案的，但这样的正规比赛在实际操作过程中有些却显得并不正规，参与师生仍然难以感受到真正公平、公开、公正的比赛原则。尤其是在地方上组织的分赛区，正规比赛由于其社会影响力相对较大，获奖后的实际价值高反而成为 了某些群体施展权利的专属平台！这样的所谓正规比赛也变味了！

                                                                                                       本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书  

                                       敢于面对每一次爵士鼓比赛

文/张爨轠

每一次比赛都需要去面对，需要勇气，更需要平时的积极努力，无论是针对老师、学生都是如此。要想取得好的教学成绩，就要像农民种地一样，要精心去耕耘，不能懒惰。更不能有投机、侥幸心理，甚至搞歪门邪道。同时还得需要科学高效的训练方法。     对爵士鼓比赛来讲，每一次比赛都要考虑很多环节。教师不仅仅要为每一位学生的客观水平状况量身选定适合的参赛曲目，还得在训练过程中不断的为其反复仔细的精心雕琢。如果在本地分赛区比赛，比赛之前教师往往还要安排好乐器的搬运、放置、安装、调试等基本事项。因为通常情况下，如果不是纯粹爵士鼓专门类别的比赛，很多省级分赛区综合性的音乐艺术类比赛都需要参赛的鼓手自带乐器设备，主办方大多不会提供现成的爵士鼓之类的乐器设备。尤其是参赛鼓手自带电子鼓设备还必须得考虑比赛场地所提供的客观音响条件是否符合电子鼓的使用操作要求，以及电子鼓的连接操作、是否有专业的调音师、伴奏音乐如何播放、与赛事主办方负责人员、调音师的协调沟通等相关问题。等到这些问题都解决好了才能够正常的进行一场完整的爵士鼓比赛。     所以其实比赛最终的成绩真的并不是最重要的目的，重要的是师生都敢于去面对比赛前后这些比较费心力、劳力的努力过程。如果连这样的正常过程也觉得很麻烦很辛苦而不敢去面对甚至选择逃避，师生要想在日后的教学中取得较好的成绩那都是根本不可能的事情，因为连这样的一点小苦都吃不了，就更别指望有什么大的成就！     当然，既然是比赛，就必须得评出个高低优劣来，无论是师生还是学生家长也都得有足够的心理承受力。教师有时还得及时安抚某些在比赛中表现不够好的学生（包括家长），让他们有一个正确的自我衡量认定与评判标准，并结合其他参赛选手的表现进行自我调整，取长补短，重新制定新的学习目标，树立起坚定的学习信念，以在未来的学习道路上更上一层楼。     纵观国内在爵士鼓、电子鼓教学领域比较有成就的鼓手、鼓教师，无一不是敢于面对挑战的行业佼佼者，也基本都是在长年不断的各类比赛中愈战愈勇，不在乎成败得失，经过一次又一次的历练，持之以恒，从而取得成功的！

                                                                                                                本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书      

爵士鼓比赛的评分标准通常有哪些？

文/张爨轠

评分标准通常与比赛的曲目规定范围（如指定、或选定、或自由选择）有密切的关系。无论哪种类型或级别的爵士鼓比赛一般都具有大致相同的以下几个评分标准。

一是演奏作品本身的难易程度、文化内涵；二是演奏者的驾驭掌控能力及个性风格；三是综合性的舞台表演审美标准。这三大方面基本概括了其大致方向。

如果从进一步深入细分的角度与不同的视觉来看还可以进一步扩展理解为技术水平：包括节奏稳定性、音色与力度控制能力、四肢协调控制能力、熟练与流畅性、二度创作演变能力等多方面的因素。艺术水平：包括技术层面的所有内容与艺术层面的交叉融合内容。艺术层面主要指演奏者音乐感觉、天赋、艺术气质、舞台风度、个人形象、文化底蕴等综合方面融汇贯通的能力。精神层面：包括演奏者通过技术技巧、艺术修养的全面诠释最终达到反映演奏作品与演奏者本身相融合的精神内涵，并通过准确的演奏体现反映出作品的时代风貌，体现出“技艺是一种文化、文化是一种艺术、艺术回归精神本源”这一最高境界。

不过，一般情况下，爵士鼓比赛的评分标准没有显得这么有“文化”，大多通过演奏者的客观技艺水平评定出如演奏技术分：大致包括具体的音乐作品程度深浅、完整流畅性、音乐表现力等几个环节。综合表演分：大致包括如具体的语言表达、形象气质、艺术感觉等环节。甚至也可以简单到直接通过演奏者的技术水平程度与表演感染力两个打分方向来评定。

当然，既然是评分就得以此依据作为量化标准。不过，这些标准也只能反映出一个大致的较为共通普遍的基本判断，而艺术本身是没有什么唯一的高低优劣的标准体系的。况且，评分中各个具体环节所占分数的比例分配也不容易很科学的划分，何况每个评委的个人喜好与审美取向是完全不同的，所以也只能反映出大致的判断标准。

                                                                                                         本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书

                                                                                              爵士鼓比赛按规定曲目演奏合理吗？

文/张爨轠

这个问题要一分为二来看待，首先规定曲目本身就是一种一刀切的武断做法，肯定不利于展示不同地域，不同水平程度，不同喜好风格鼓手的全面发挥。文艺作品创作、表演包括比赛都应该遵循百花齐放的科学原则，不应该束缚在某些领导决策层的思维框架里。

但从另一面来看，规定曲目制定了一个大致统一的标准，每个人的技术起点都放在了同一限制范围内，有利于相对比出个高低优劣来，有利于评委制定统一打分等判断标准。并且按照目前国际上各种鼓手大赛的惯例来看，有一部分赛事比赛章程中有规定曲目这一项，只不过有些比赛给选手同时也提供了自由选曲的环节，或者把规定曲目安排在总决赛或其他赛程中，因此很难说这一规定是否真正合理。

不过，从比赛选曲的多样性、丰富性以及鼓手展示个人风采的个性化风格特色等方面来看，规定曲目并无多大意义。艺术创作、表演都应该具有不同的地域性、开放性，这样才能真正有利于发展成不同风格、不同种类、不同地域环境的音乐作品共生存的大好局面。比如，在近几年的全国性鼓手大赛中，没有规定曲目的比赛里可以看到每个省市选手的水平实力差异显著，更能反映出不同教师的教学方法、教材使用情况、训练措施、教学理念与最终教学成果的差异性，更能促进全国各地选手与教师的学习交流。而规定曲目的赛事难免给人千人一面，无太突出的个性特色，也不能全面准确的反映出选手的更多状况，无疑会使很多选手并不喜欢这样的硬性束缚。

因此综合来看，规定曲目与自由选曲结合起来也许更为科学一些，但现在很多比赛曲目时间限制大多在3-5分钟，很难在这么短的时间内全面充分的展示出每个选手最真实的综合水平，并且还存在一些选手只擅长于演奏某首化费大量时间细抠的参赛曲目，并不具备广泛、丰富的曲目量的基本技术技能，所以即便是比赛取得成功有时也未必能反映出其真实客观的综合水平。所以现在国内外一些职业乐团在业务考评过程中，大多采用大量的实际工作排练曲目来作为主要的考核标准，并在乐队实践中试用观察，就从根本上杜绝了一首考试曲目定终身的不合理问题。

                                                                                                 本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书

鼓手应该如何正确看待比赛中的不公正问题？

文/张爨轠

排开比赛评分标准是否合理的问题单独来看，应该没有绝对公平的比赛。选手如果失败，不要去抱怨，更不要找他人原因，应该找自己的问题。如果你跟别人的水平相同或者略高一点，你就有可能被其他选手通过运气或关系网等优势打败，但是如果你有超过别人很高甚至数倍的实力水平，评委有可能凭着良心也不好意思当作众人的眼光（审视）给你打一个低分的。（当然也不排出个别明目张胆为所欲为乱打分的那类评委。）

同时，应该学会理解、宽容世间上诸多不公平、不公正现象。试想一下，有些评委对待自己的学生已经有一些较深的情感等因素在里面，或者为了达到让某个学生获奖的目的事先就有过一些暗箱操控计划，这样的情况下要让其做到一事同仁的确不太容易。况且，有几个评委已经超脱到无视（看淡）一切功利存在与诱惑的境界？是凡人就难以割舍各种情感与欲望吧！

现今社会本来就是一个物欲横流、黑白颠倒的这么一种状况，（当然讲得有点言重，社会主流风气还是好的。）不少人也把学鼓、打鼓当作炫耀自己资本、体现自身社会地位的工具，有几个是在灵魂深处热爱这门艺术，我们所看到的大多都是一些浮躁的虚化的现实面貌。

尽管如此，只要你有实力，只要你长期坚持不懈，只要你发自内心的去努力争取，用一种积极向上的健康心态去应对比赛就可以了。打鼓的目的也不是单纯的去为了争取什么名次，获得什么荣誉，只要你热爱它、享受它、用鼓声表达你的喜怒衰乐，无论是在职业状态还是业余环境下都应该感受到打鼓的那份幸福与满足吧！

并且，一定要有健康正确的人格规范与道德准绳，不要去刻意效仿那些通关系呀、走后门呀、请客送礼等丑态百出的行为去获得什么名次，那样既便是你拿到什么证书也没有什么值得好炫耀或骄傲的，有时在某些场合反而会使你自己更难堪，更让你无地自容、名不副实，甚至造成心理上的终身阴影。

况且，音乐的主要功能也不是用来搞竞技争名夺利的，而是用来陶冶情操、静化心灵，使人得到美好精神享受的。同时，对于在比赛中不负责任不公正打分的个别评委来讲，是他们搞乱了正常的教学成果的评判标准，也造成了对很多选手、家长、教师尤其是还不能明辨是非的青少年学生的心理健康有着很大的负面影响。

                                                                                                                本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书

                                                                                                                 鼓手看待比赛的健康心态应该怎样？

文/张爨轠

尽管有些比赛充满了功利的操控因素，对于很多鼓手来讲心里也许不平衡，但是试想一下，如果因此造成对所有比赛的排斥或不屑参与对自己的专业道路成长也没有什么好处。有些鼓手也往往表现出不在乎任何比赛，但真正在关键时候让他体现出自己的水平，又显得眼高手低，很容易在比赛中受挫。还有一些鼓手只关注国内最顶级的赛事，无视一些其他影响力相对较小的赛事，如果这样尤其是对于从事教学的鼓手来讲，最好应该扭转这种思想。其实在很多比赛中取得优异成绩的鼓手往往也都是在参加过很多次各种类型比赛的煅炼中逐渐成熟起来的。有些比赛影响力尽管不如最顶级的赛事，但要取得全国最好的名次也需要很大的努力。毕竟，现在从事爵士鼓教学的人群很大，学习爵士鼓的群体已经很广，竞争也是非常激烈的。并且这类比赛获奖的成功率相对要高一些，对培养鼓手的自信心也是有益无害的。等其积累了丰富的参赛实践经验与过硬的实力水平以后就有希望在最顶级的比赛中取得好成绩。

当然，对于身处不同环境、不同水平、不同年龄段的广大鼓手来讲，对待比赛的心态会各有不同。如对于一位初出茅庐的选手而言，把比赛当作学习交流最好的途径是最普遍的想法，能够在激烈的竞争中感受到参与的快乐也许是最具有意义的事情。所以通过参与比赛，收获的也许不仅仅在于名次与荣誉，更多的也在于勇于挑战自我的积极上进的那份宝贵精神。

像近几年通过各种爵士鼓、打击乐等专业比赛成长起来的一些鼓手新秀，为其在日后的专业发展道路中奠定了重要的基础。我们也可以看到其成功的背后是坚持不懈的执著与努力，也带给广大鼓手积极正面的良好引导，更加激励大家努力的钻研业务，这些都是鼓手应该具备的健康心态。

                                                                                                                      本文载中国戏剧出版社出版发行张爨轠著《爵士鼓教育》一书